Līdz ar Instagram izplatīšanos visā pasaulē, ir parādījušās dažādas perifērijas fotogrāfijas tendences, no kurām viena no ievērojamākajām ir knolling. Un kas ir knolling, jūs varētu jautāt? Vienkārši sakot, tas ir fotografēšanas stils virs galvas, kas ietver līdzīgu objektu organizēšanu paralēlos vai 90 grādu leņķos. Salīdzinoši jauna popularitātes ziņā šai tendencei faktiski ir gadu desmitiem sena vēsture, kuras saknes meklējamas astoņdesmitajos gados. Un, lai gan gandrīz ikviens var salikt satriecošu fotogrāfiju, daži noteikti ir prasmīgāki par citiem. Līdz ar to internetā ir atrodami vairāki patiesi satriecoši knolling fotografēšanas piemēri. Protams, jūs varat tos apskatīt pa vienam vai doties vizuālā ekskursijā, kas jau ir izveidota jūsu vārdā. Tādējādi mēs piedāvājam 50 knolling fotogrāfijas piemērus. Bet vispirms nedaudz vairāk par pašu tendenci.
Jums patiks arī:
24 labākie Austrālijas vīriešu fitnesa Instagram konti
Labākie Instagram draugi
12 labākās vietas, kur iegādāties mākslu tiešsaistē
Kas ir Knolling?
Ja jūs lasāt mūsu ievadu (vai ja esat bijis Instagram pēdējos piecos gados), jums, iespējams, nevajag definēt knolling, bet mēs to darīsim vēlreiz: knolling ir īpašs pieskaitāmo stils fotografēšana, kas ietver līdzīgu objektu sakārtošanu paralēli vai 90 grādu veidā. Kad objekti ir izkārtoti šādā veidā, tos var gan atšķirt atsevišķi, gan arī redzēt, kā tie veidojas kopējā koncepcijā. Piemēri (kā redzēsit zemāk) var ietvert visu, sākot no konfekšu batoniņiem līdz drēbju skapjiem un beidzot ar rīkiem un pogām. Tomēr jūs atradīsit arī satriecošus fotografēšanas piemērus, kuros objekti ir saistīti ar pamatā esošo tēmu vai pat atbilstošu krāsu shēmu.
Labi, tāpēc mums, iespējams, nevajadzēja definēt knolling (atkal), bet tas, kas jūs varētu pārsteigt, ir šīs konkrētās tendences vēsture. Tas viss atgriežas pie sētnieka vārdā Endrjū Kromelovs, kurš nejauši strādāja pie leģendārā arhitekta Franka Gērija. Gads bija 1987. gads, un Gehry izstrādāja krēslus uzņēmumam Knoll, kas jau ir pazīstams ar leņķa stila mēbelēm. Tīrot Gehry studiju naktī, Kromelovs sakārtoja visus pārvietotos instrumentus taisnā leņķī uz vienas virsmas, atdarinot Knoll mēbeļu estētiku. Viņš šo procesu nosauca par “knolling”.
Ap to pašu laiku Frenka Gērija veikalā par izgatavotāju strādāja arī jauns vīrietis vārdā Toms Zaks. Deviņdesmito gadu vidū līdz beigām Sakss bija viens no mūsdienu tēlniecības galvenajiem vārdiem, un tas tika demonstrēts daudzās pasaules mākslas galerijās. Kā izrādījās, viņa pieredze ar atgriešanos Gehry darbnīcā kļuva par viņa karjeras pamatu. Faktiski Sachs bija pazīstams ar izteicienu “Always Be Knolling” (ABK). Savā 2009. gada studijas rokasgrāmatā “10 lodes” viņš pat izklāstīja nelielu rokasgrāmatu. Konkrēti, viņš rakstīja sekojošo:
LODE VIII: VIENMĒR RĪKOJIET (ABK)
- Meklējiet savā vidē materiālus, rīkus, grāmatas, mūziku utt., Kas netiek izmantoti.
- Izmetiet visu, kas netiek lietots. Ja neesat pārliecināts, atstājiet to.
- Grupējiet visus “līdzīgos” objektus.
- Izlīdziniet vai kvadrātā visus objektus uz virsmas, uz kuras tie atrodas, vai uz studiju.
Ņemot vērā Zaksa zvana apstiprinājumu, nav pārspīlēts aprakstīt knolling fotogrāfiju kā īstu mākslas darbu. Varbūt tāpēc tik daudzi vizuālie mākslinieki parāda tendenci attiecīgajos Instagram kontos, jo tas tiešām izskatās iespaidīgi. Jūs varat arī atrast daudz satriecošu fotogrāfiju reklāmu, jo kas ir reklāmdevēji, lai nepalaistu garām jaunāko trakumu? Tas viss nozīmē, ka, lai kļūtu par knolling fotogrāfijas meistaru, nav jābūt lielam vārdam vai apmaksātam profesionālim.
Vairāk nekā 50 knolling piemēri
Jums patiks arī:
24 labākie Austrālijas vīriešu fitnesa Instagram konti
Labākie Instagram draugi
12 labākās vietas, kur iegādāties mākslu tiešsaistē
